她被称为“明星身后的美学专家”。

她是中国工艺传承大奖的获得者。

她是站在时尚潮流前端的权力女王。

她也是架起东西方文化之美桥梁的重要人物。

她就是著名设计师、盖娅传说服饰创始人熊英。

熊英有一双被天使吻过的手，常常施展化腐朽为神奇的独特魔力，经她设计的造型都以无与伦比的美，震撼了每一位看秀者的灵魂。

10月30日，“盖娅传说·熊英（HEAVEN GAIA）”在水立方成功举办“戏韵·梦浮生—婉若游龙”2020春夏系列发布会。

本场秀延续品牌在巴黎国际时装周期间举办的“合—戏韵·梦浮生”大秀，同时呼应在上海国际时装周期间举办的“戏韵·梦浮生—翩若惊鸿”大秀，更进一步的加强了戏韵氛围的营造。

观众时而仿佛闯入了曲径幽深的桃源、听到悠扬婉转的古调、看到翩然嗟叹的美人、闻到芬芳馥郁的花香；时而穿越到烽火连天的战场，触摸枭雄绝世的悲凉。幕转星移间，感受着华夏历史文明与艺术之美的繁锦绵长……通过呈现这样一场缤纷绚丽的视听盛宴，盖娅传说为品牌2019年度划上圆满的句点，同时拉开2020年波澜壮阔的序幕，而这一切都出自熊英的手笔。

第一次见到熊英的人，都会被她的温婉和雅致所感染。这位在中国时尚界打拼近20年的著名设计师，在精致的外表之下，还深藏着一个别样的灵魂：为美而生，向光而行。

与美结缘

在很小的时候，熊英就会把全家人的衣服从大衣柜里一件件翻出来，用自己的小手一遍遍抚摸衣料，感知每一种布料的天性，内心思量道：“这块灯芯绒料子根本不适合做外套，要是做成一步裙会好看一百倍；这件的确良连衣裙，一点都没有裙子该有的柔软和飘逸，穿上身一定很别扭，不如做成衬衫……”天赋，就这样显现在小熊英的身上。

熊英出生在湖南一个充满诗意的地方——“桃花源”，从小家境优渥，家人对于熊英百般宠爱，也正是这份浓烈的爱，让小熊英有了一双善美的眼睛，她所看到的一切，都是美的化身，而她对生活之美的感悟也超于常人。

小时候，熊英常常会收到长辈们送来的各种衣服，大家都爱来打扮美丽的她。在同龄的孩子之间，熊英站在其间，就像是一朵娇艳无比的花朵。那时候，她的小马褂打有蝴蝶结，她有各种针织手法的毛衣，她还有像石榴裙一样的裙子。而那个时候的她就有对美的执着基因，“每天都会换好几套衣服。”

据熊英妈妈回忆，熊英三岁的时候，就会把肥肥的裤子改瘦，对美的敏锐感知，对美的这种潜意识，就像刻在基因里，流淌在血液里。别人家的小朋友都把零花钱用来买零食吃，但熊英却会把钱用来买漂亮衣服、买面料、买配饰，这也让熊英从小就保持了苗条的身材，但她也曾因为低血糖晕倒过。

再大一点的时候，熊英就开始有模有样地逛起了布料市场。看到什么美丽的料子，她一定要上去摸一摸，然后把脸贴上去，努力感受布匹的质地和温度。

她也很喜欢化妆，还是学生的时候，她就经常在家里偷偷化妆，对着镜子美美地自我欣赏，害怕被妈妈发现，她有时候甚至躲在被子里。等妈妈离开后，她从被子里钻出来，继续对着镜子欣赏自己的妆容。无论是与生俱来的天赋，还是家庭环境对熊英的熏陶，冥冥之中，命运都在为她指出了未来的路。就这样，她一头扎进了美与时尚的海洋里，变成了一条自由自在的鱼。

用心寻找灵感

熊英对美的认知是多元且丰富的，从时间的维度到地域的广度，都留下了她对美的探索足迹。从中国古典文学中的图腾符号，到历朝历代的服饰配样，她都会花费很多时间来了解学习。

她曾走遍大半个世界去采风，寻找好的创作灵感，熊英说：“我常常会一次又一次的去体会华夏文明的伟大壮阔，云南、贵州、西藏都能够直击我的灵魂深处，我非常爱民族原始文化聚集的地方，如玛雅、印第安、亚马逊热带雨林、埃及、西班牙的月亮岛、加勒比海等等，这些地方具有典型的民族特色，所以我对他们的文明，以及这些文明的时空穿越感很感兴趣。”从上古文明、远古文明、当代文明，以及未来文明熊英都会去感知和学习，在她的作品当中，其实也有远古的传承和当下的创新以及引领到未来的穿越。

在熊英的哲学中，“道法自然”是连接世间万物的一份平衡。也是中国文化与世界文明的一个平衡点，她从中汲取力量，用一种低调谦逊的方式呈现美感与文化，创造艺术境界中的无为而为，让世界上的每一个人都能感受到中华之美迸发出的独特力量。

她的这种哲学认知在盖娅传说中有着深刻的体现。熊英坦诚：最初想用女娲做品牌名称，但是女娲商标注册不下来，于是熊英想到了盖娅，“所有的文明是一脉相承的，东西方文明是贯通的，在西方文明中与中国的女娲对应的神就是盖娅，她是混沌中诞生的第一个大地之神，她有母亲的那种包容，以及对万事万物的平衡。”熊英也分享到，盖娅刚好乾卦在西方，坤卦在东方，就这样，她把品牌名字定义为“盖娅传说”，有一种来自远古的神秘感。

母亲文化的源头在东方，于是熊英在中国，以南北方两场大秀向世人拉开了盖娅传说的面纱。她带领着盖娅传说团队在南方，用一场地球空间概念秀惊艳了世人。从天空到大地到海洋，从远古到如今，从到东方到西方，美不胜收。

盖娅传说在北方做了第二场大秀，熊英让盖娅传说从绚烂的风格回归简单，它用水墨来呈现大自然山水之间的留白和意境，给人一种天地万物平衡之感。

按照熊英的规划，南北方这两场秀奠定了盖娅传说坤卦的根基。之后她带着盖娅传说走向西方，在法国完成四场大秀启、承、转、合，奠定盖娅传说的乾卦，最后再回到中国，在今年完成上海的和北京的两场秀，从而实现盖娅传说的东西方的平衡。

起承转合，瑰丽五年

早在2016年，成立仅3年的盖娅传说便在巴黎时装周初露锋芒，成功举办“圆明园·万缘之源”春夏系列大秀。

“起”——“圆明园·万缘之源”

巴黎歌剧院，第一次将这个舞台交给中国设计师。熊英带来了神秘、恢弘、唯美的中国风设计。该场秀演绎了大唐盛世的恢弘，海市蜃楼一般的中式皇家园林，殿宇层叠错落，清冷的阳光洒落其中，转瞬便是虚无。东方女子从这里缓缓步入一场旭日初升的曼妙美梦。盖娅传说将青花瓷融入铠甲，呈现了当年花木兰的飒爽英姿，工艺令人惊叹！

“承”——“四大美人”

2017年巴黎时装周，盖娅传说再次大放异彩。中国古典文学中传颂不衰的“四大美人”(西施、杨贵妃、貂蝉、王昭君)“穿越千年”，以沉鱼落雁、闭月羞花之姿在巴黎歌剧院“重见天光”。1000个人心中有1000个哈姆雷特，盖娅传说展示的是：清新脱俗、出世而尘不染的西施；聪慧、灵动，如花骨朵一般的貂蝉；大漠哀思、怀抱家国情怀的昭君;雍容华贵、彰显盛唐气度的贵妃。

“转”——“画壁·一眼千年”

2018年，盖娅传说“画壁·一眼千年”2019春夏主题大秀如约登录巴黎时装周。敦煌—— 一个静于大漠而融汇东西文明的瑰丽宝库，积淀千年的石窟壁画与博大文化给予设计师灵感，带领众人在1900年被开启的敦煌壁画前恢弘入梦，遁入一个充满未知的画壁般的别样世界。这场秀被称之穿在身体上的敦煌文明。

“合”——“戏韵·梦浮生”

每每巴黎深秋翩然而至，便是世界为华服艺术神韵折腰之际。盖娅传说经历了缘“起”，传“承”，流“转”，迎来了大“合”之年。这场秀，盖娅传说以一场凝萃中国戏曲精髓的视觉盛宴继续传承中国智慧美学以及精湛服饰工艺。整场秀始于缠绵婉转、柔漫悠远的昆曲，终于韵味醇厚、耐人寻味的京剧；50套华服以戏曲的故事脉络、戏文台词、意境灵性为灵感来源，以中国传统四大绣法(粤绣、苏绣、湘绣、蜀绣)、点翠、花丝镶嵌等多项非物质文化遗产技艺，结合当代精湛的裁剪技术，辅以墨染、流苏等经典元素设计而成，随着咿咿呀呀或婉转或激昂的唱腔韵律一一呈现，有声有色，纵情恣意。

为美而生

在创立盖娅传说之前，熊英在整体造型方面取得了辉煌的成就。熊英很早就接触到了欧美颇为流行的“整体造型”概念，并对此极为认同。于是她率先在国内引入了该概念，成立了自己的工作室“熊英造型”。在后续的业务当中，她跨出了单一的服装领域，综合外界环境、活动属性、个人风格等因素进行整体把握，通过服装、妆面、发型、配饰、鞋子等层面为客户呈现全方位的整体效果。

随着熊英整体造型的日渐成熟，她也在电视界受到大家的广泛认可，无论是电视台大型的节目晚会，还是明星的红毯走秀，以及国家型的重要晚会都会交给熊英的团队来做。

从2008年开始，熊英的工作室开始为包括CCTV和BBC在内的国内外多家电视台提供大型活动的服装造型。她曾担任过多档重量级晚会的服装总监，为多届春晚主持人设计礼服，并因此获得了“春晚女王”的称号。因为声名在外，能够穿上熊英设计的礼服主持一台大型晚会，几乎成为了所有年轻主持人的职业理想。

熊英设计的最大特点是，她会根据活动的主题、环节以及每个人的专属特质来综合考量，设计出华美考究又个性鲜明的服饰，并将每一个琐碎的细节都处理妥当。

因为专注和专业，熊英的设计中透着满满的诚意，许多一线主持人和影星都成为了她的客户。比如，前央视著名主持人周涛就是她的好姐妹，2016年的春晚除夕夜，阔别舞台5年的周涛，就是穿着熊英设计的礼服华丽回归。

熊英的设计不仅好，而且“快狠准”，她总是能犀利的找出问题的关键，所以“救火队长”的任务，常常会落在她的头上。

2011年的BTV中秋晚会，歌手陈慧娴急需一套能够变装的华服，但相熟的设计师却无法满足她的需求，最后各方辗转之后找到了熊英。熊英见事态紧急，便一口应承了下来，她带着团队不眠不休赶制了5天，及时交出了一件无懈可击的作品。陈慧娴对这件衣服非常满意，演出结束后还特别致电熊英，希望能买下演出服做珍藏。

2013年BTV春晚，李玉刚要演唱《舞·色》，演出服成了一大难题。这首歌要还原大唐盛世贵妃的那份雍容华贵、国色天香和盛唐气度。还会经历蓝、黄、白、黑、红五种颜色舞台背景和三个表演场景的转化，对服装的要求极高。

李玉刚见了国内外十几波服装设计师，都无法实现歌曲要表达的意境。无奈之下导演只好打电话给熊英紧急求援。时间非常紧张，只剩下一周多，这个设计也非常有挑战性，可是越是有难度的设计，熊英就越是兴奋，尽管手中的活已经堆了一堆，她还是接了下来。

听了《舞·色》的歌以后，熊英感觉可以在服装设计上用东方的禅意来表现空灵，用取自大自然的五色配以留白来还原大自然的五行五色和盛唐气度，用恢弘的尺寸增加歌曲高潮升华部分的大气磅礴。

之后，整个团队加班加点为此奋战了一周，终于有了完美的呈现。整套服装在地上摊开足足占满了100平米的房间。这套衣服得到了李玉刚本人的高度认同，和歌曲所要表达的意境也十分契合，完美地呈现了《舞·色》所想表达地诗画意境。

熊英是那种思路永不枯竭的设计师，哪怕是对于红这个色彩，她的头脑中都能迸发取之不尽、用之不竭的灵感：“红代表什么？红能够怎样呈现？红有多大的寓意在里面？多大的吉祥祝福在里面？多少中国精神图腾在里面？多大的精神能量在里面？我都不知道我究竟能想出多少主题来。虽然我做了敦煌的主题，但是可以坦白的说真的是沧海一粟都没有做完。祖先给我们留下的5000年文化太宝贵了！”

熊英很享受设计的过程，挑战很刺激，完成以后很有成就感。她特别喜欢设计的另外一个原因是服饰具有穿越的力量，无论是回到远古，还是走向未来，甚至穿越进入二次元。

一个有意思的事情，剑网三的玩家，一些90后粉丝促成了盖娅传说和剑网三的合作，在这些玩家看来，“中国最好的游戏一定要和最能代表中国文化的服饰品牌”进行跨界合作。如今，盖娅传说为玩家们设计了一系列可以穿在身上，也可以在游戏里穿在身上的仙侠气十足、十分飘逸的服饰，这是一次二维和三维同频输出盖娅传说品牌的尝试。

熊英坦言，她在90后、00后身上看到了中国服饰崛起的希望：“我特别欣喜于我们的90后和00后，他们对中国文化的认知，以及对中国文化的自信，真的让我非常愿意为他们服务。”

向光而行

2013年8月，熊英正式创立高级定制和高级成衣服装品牌盖娅传说。谈起创办盖娅传说的初衷，熊英谈道：“当时让我感觉到中国缺少用心的原创研发团队，缺少有认真对待高级成衣和我们华服的态度，所以我一定要打造一支设计研发团队，去认真的做这件事情。”

盖娅传说每年要画上几万件图稿，工作量极大，但正是因为有着这样一份情怀和愿景，才能让他们长久的坚持下去。

在创作设计过程中，熊英坦言遇到的困难确实不少：“当一件很美的衣服要转换成一款大批量生产的衣服的时候，它就需要资金支持、管理支持、团队支持和市场支持等各方面综合因素的配合。高定是为一个人做设计，但是一个高级成衣是要把一个设计转化成很多人都合适，还要将我们品牌的属性注入，从版型和风格方面相互协调，这是最艰难的一个过程。”

独自踏上这条路的熊英，注定是孤独的。

她每天都要面对很多问题的出现，比如“没有合适面料的支撑，没有对标参考的品牌，走在自己开辟的新路上，就要承受许多第一次带来的风险。”熊英说：“我们品牌做的最大特色是传承创新，其实传承的东西比如非遗文化就很难创新，技术上要有很多研发，我们敦煌的盘扣工艺至少要六十几次才能达到标准，这不仅需要你有良好的心态和很强的意志力来解决这些问题，还需要大量的资金支撑这些创新落地，这不是一件容易的事。”

每天既要做企业管理，又要在设计上耗费精力，很多都把熊英叫做女超人，她常常工作到凌晨才睡觉，但每天六点准时起床，始终如一。

工作最密集的时候，熊英一个月要安排5场秀，从国内到国外，从南到北，作为主理人的熊英也是品牌文化的化身，她既要照顾到每场秀的艺术水准，也要回应必要的商业诉求。

许多当红明星常常慕名前来，与熊英的盖娅传说寻求合作。

比如，气韵和盖娅十分合拍的霍尊，仙气自来：

侠骨柔情的倪妮：

国风蔡徐坤：

韩雪：

英气少年易烊千玺：

熊英说：“其实文化和时尚是连接的，华夏文明是四大文明古国唯一没有断的文明，华夏文明是用什么来诠释的，华为服饰之美，夏为礼仪之大。衣食住行，衣排在首位，衣饰是对民族文化精神的一个重要体现，所以历朝历代都会用服饰传播华夏文明。”

谈及盖娅传说对未来的规划，熊英说：“前一个五年是IP年，它是产品风格、团队和商业模式的开启，接下来‘大合之作’的落地是IP年的一个完美呈现的托起。下一个五年，也就是明年，将是一个商业元年的乾坤年，所以他会给市场带来不一样的感觉，既有IP年的这份对美的和文化以及艺术的引领，又有服务于受众，分享于市场的惊喜。”熊英表示，她还会更多用作品让大家更了解、感受到盖娅传说品牌对美的输出，以及在生活当中的贴心服务，接下来会输出一些比较亲民和贴心的产品让大家更了解他们。

今年的国庆七十周年庆典晚会上，熊英再一次充当了救火队长的角色。

肖战要在长城上拍摄《我的中国心》，找了各种世界大牌的服装，总导演都觉得不合适，最后又找到了盖娅传说。当时的熊英还在忙晚会的造型，她总是雪中送炭，连夜送了一套服装过去。总导演看完后很满意，肖战穿上的感觉终于对了，熊英也长舒了一口气。

那些诞生于熊英的设计下，惊艳了时光的无数美丽，在过去，也在将来。